"Mer han jet ze beate" (nee, hat nichts mit Beate zu tun, sondern soll kölsch soviel heißen wie "wir haben was zu bieten", aber wie The Bietels geschrieben), diesen Spruch haben sich die Kölner für die diesjährige Karnevals-Session ausgedacht. In der Gegend, wo ich wohne, variierten die Anwohler der Schulze-Delitzsch-Straße den Spruch wie folgt: "wir unterbeaten alles!" und riefen den kleinsten Karnevalszug der Region aus, er ging wirklich nur die Schulze-Delitzsch-Straße entlang, aber mit eigenem Dreigestirn (wohnen alle im selben Haus). Hier das Plakat:

Leider war dieser Karnevalszug nebst Proklamation von Prinz, Bauer und Jungfrau im "Happy Happi"-Imbiss schon am Samstag um 13.00 gewesen, da waren wir in Heimersdorf bei Schwiegerelters zum Besichtigen der Gesamtfamilie und des Heimersdorfer Veedelszochs. Da fiel mir ein Wagen mit dem schönen Spruch "Mir haben jet ze beate: Strüßjer jeje Bützjer" auf, leider waren die Damen, denen ich "Bützjer" im Tausch gegen die Erzeugnisse der Ein-Blumen-Floristik anbieten hätte können, gerade mit irgendwas anderem beschäftigt, und die Herren der Schöpfung waren auch wenig willens, Sträußchen herzugeben, wie mir schien. Sie klammerten geradezu an den Stengeln, und nur ein einziges Strüßje kriegte meine Frau von einer Bekannten ihrer Schwester. Angesichts unserer bildhübschen Neffen und Nichten regnete es allerdings Süßigkeiten, u. a. Billig-Schokoladetafeln, Bonbons, Isla-Irish-Moos-Sirup, Kekse, Mini-Rittersportschoggis, Schlüsselanhänger und 2 sixpacks mit Berliner Ballen.
Beim Rosenmontagszug wird natürlich viel, viel mehr geworfen (auch wenn die Karnevalsvereine selbst da noch sparen, um noch genug für die Viertels-Umzüge am Dienstag zu haben), aber wie immer ist einer von uns krank und das lange Herumstehen in der Kälte, bis d'r Zoch kütt, sowieso beschwerlich, es sei denn, man hat ein Fass Glühwein dabei (bei den meisten Wartenden am Straßenrand ist eher das "Pittermännchen" mit Kölsch im Kinderwagen versteckt). Wir haben auch dieses Jahr nur eine ganz winzige Stippvisite zur Bonner Straße machen können, wo der Zug aufgestellt wird, der dann (siehe oben) durch die Falltür der Severinstorburg Richtung Stadtarchiv-Loch (beinahe wär er vor 2 Jahren reingefallen) in Marsch gesetzt wird, um durch die Altstadt und über die Ringe zu mäandern. Dabei ist die halbe Stadt samt Umland beteiligt, mit Fußtruppen, Pferdestaffeln, Kutschen, Treckern und sämtlichen Einsatzwagen der Schokoladen-Bimmelbahn und natürlich auch der Müllabfuhr. Es wird getrommelt, gepfiffen, Blech geblasen und Samba getanzt, und wer Freude dran hat, darf hinter dem letzten Wagen herlaufen und eine originelle eigene Truppe bilden (als letztes kommen die orange kostümierten Asphaltpfleger), ansonsten ist das alles ziemlich vereinsmäßig organisiert (und Kornelia war wieder mal schwer von der Logistik beeindruckt). Es dauert ja auch eine ganze Weile, bis die LKWs mit ihren Bruttoregistertonnen von Süßkram und Blumengebinden ausgepackt und das Wurfgut in die Prunkkarossen verladen worden sind. Da wissen alle, wo sie wann wie kostümiert und mit welcher Ausstattung erscheinen müssen, kriegen am Zielort ihre erste Erbsensuppe und ihr erstes Kölsch, die Blechbläser stellen ihre Tubas auf dem Bürgersteig ab, und dann wird erstmal stundenlang geschwafelt oder zwischendurch auch mal truppenübungsplatzmäßig "und nun alle ein dreifaches Kölle?" - "Alaaf!" gebrüllt. Die uniformierten Narren formieren sich und tanzen sich warm, zwischendurch platzt mal wieder eine Blaskapelle los oder ein wildes Getrommel setzt ein. Denn wenn sich der Zug um 11.11 Uhr in Bewegung setzt, dauert es ja noch Stunden, bis aus allen (für den Normalverkehr gesperrten) Seitenstraßen die Karossen mit ihrer jeweiligen Entourage sich anschließen dürfen. Für den Verkehr gesperrt? Von wegen! Alle Naslang kommt ein Taxi oder eine schwere Limousine angefahren, und dem Beifahrersitz zwängen sich betagte Herrschaften in buntscheckigen Uniformen, das sind die Chefs und auch die Sponsoren der jeweiligen Vereine, die wollen bei ihren Mannschaften nach dem Rechten sehen und werden frenetisch begrüßt. Selbst die "Colombinen", eigentlich ein Damenverein, haben eine männliche Ehren-Colombine, wie wir heute lasen. Alles in allem dauert der Zug bis 17.00, wenn ich mich recht entsinne - früher endete er an der Severinstorburg, wo denn auch ein lustiges Schild hing mit der Aufforderung (deren letzter Satz zu meinen Lieblingssprichwörern gehört): Fußtruppen links - Wagen rechts. Werfen einstellen!
Wir haben, wie gesagt, in diesem Jahr, wegen allfälliger Erkrankung von Teilnehmern, mal wieder nur ganz wenig vorab besichtigt, und dann fiel auch noch meine Kamera aus mangels Strom. Nicht immer ist der karnevaleske Witz mit gescheiter politischer Satire aufgeladen, oft genug bleibt es im Platten oder schlicht Dämlichen stecken, und dass Lena bei dem Zug mitgeht, führte zu einer blödsinnigen Karikatur, wonach sie als Schneewitchen im Glassarg von uns Steffi (Raab) wachjeküss worde wär - kein Wort darüber, dass der Contest in diesem Jahr gar keiner war, weil sich außer Lena keine Schlagersternchen bewerben durfte; ich hätte dieses gesangliche Einwegprodukt als orientalische Alleinherrscherin dargestellt. Aber einige Wagen gefielen uns doch. Das "Böse" siegt in Gestalt von Josef Esch über den gleichnamigen Chef der Messegesellschaft Gerald Böse, der für die Kölner Messehallen überteuerte Mieten an den Esch-Fonds zahlt, wobei die EU die Rückabwicklung des mehr als fragwürdigen Verkaufs verlangt. - Die "Kölner Masochisten" bzw. Sportfans werden - mit einer diesmal ziemlich originellen Auslegung des diesjährigen Mottos - als sich selbst geißelnde Lederboys dargestellt, der Geißbock (Wappentier des Kölner Fußballvereins) wird zu Gyros und der Hai als Wappentier der Eishockey-Fraktion nicht zu Fischstäbchen verarbeitet, aber ins Goldfischglas gesteckt.
Besonders hübsch war die Idee, die Intendantin des Stadttheaters, Karin Beier, als vorwärtsstürmende Freiheitsgöttin nach Delacroix "oben ohne", aber mit einem Transparent: Mut zur Kultur! über den darniederliegenden Bürgermeister trampeln zu lassen, von einem knienden Bärbelchen und einem pistolenschwingenden Hänneschen flankiert. Die Weltpolitik wirkt weniger originell. Der Guttenberg-Wagen wurde in letzter Minute umgebaut und der Kopf des Ex-Ministers abgesägt, jetzt kriegt er die Kopiererklappe auf denselben und wird per Fußtritt in die Wüste katapultiert. Barak Obama schubst ein Kamel durch ein Nadelöhr, auf dem "Friedensprozess" steht - sicher ist diese zwechfellerschütternde Idee das Ergebnis endloser Entschärfungsdebatten, denn ungern möchten die Kölner an die Tradition antisemitischer Karnevalswagen in der Zeit von 33 bis 45 erinnern oder gar anknüpfen... Und als Ergebnis der Revolte fällt das Kartenhaus der Nahost-Diktaturen in sich zusammen, wenn kleine schnurrbärtige und braungesichtige Männlein aus einer palmenumrankten Stadt oberhalb eines Felsmassivs über die Brücke strömen und die Spielkarten, auf denen Mubarak, Ben Ali und Ghaddafi abgebildet sind, mit Spitzhacken und Schaufeln attackieren - vergleich' dich, Metapher, oder ich freß dich!

Leider, meine letzten paar Dutzend Fotos sind verloren, weil keiner meiner Computer mehr auf die Karte in der Digitalkamera reagierte, auch Cardreader-download-Programme der Hersteller nicht funktionierten und ich ziemlich viel herumfrickeln musste, wobei ich zweimal die Kamera formatierte, und einmal, als ich der Fotos sogar schon ansichtig wurde, versehentlich den falschen Stecker herauszog. Jetzt klappt es erstmal wieder mit einem extra-Lesegerät, das genauso vorsintflutlich ist wie meine Computerei. Schade um so manche schöne Aussicht und Ansicht aus dieser Gegend. - Aber auch Legenden sind sterblich, das haben wir an Peter Alexander gesehen. Eben noch der junge Polydor-Götterliebling (den übrigens zeitlebens seine Frau gemanaged hat), der spielend Schlagerschmalz mit Rock'n Roll verquicken kann und selbst den rauchigen Sinatra-Charme butterzart wie Crèmeschnittchen serviert - schwupps, schon liegt er aufgebahrt im Wiener Zentralfriedhof (wird aber in der Familiengruft in Grinzing beigesetzt). Trifft nicht auf ihn jetzt zu, was er seinerzeit in "Bist du einsam heut nacht?" raunte: "Du hast deine Rolle gut gespielt damals. Bis ich dir eines Tages nicht mehr glaubte und fortging. Dann sahen wir uns wieder irgendwo zufällig. Du warst verändert, aber du sagtest: Ich liebe dich. Und ich hatte keinen Grund, dir nicht zu glauben. Ich hörte deine Lügen an, viele Wochen, und dann lebte ich ohne dich. Nun ist sie leer, die Bühne, doch das Spiel ist noch nicht zu Ende. Der Vorhang wird sich nicht senken. Wenn du willst, daß ich zu dir zurückkomme, dann komme ich..." scha-luchz! Bitte nein, bleib, wo du bist! Wahrscheinlich doch im Himmel der Schlagersternchen. Vielleicht wird Peter Alexander gar noch heiliggesprochen? Eine brennende Kerze sowie eine weiße Rose nebst Starfoto als Zeichen der Verehrung fanden sich bereits in der Kirche, in der die Kölner sonst Fürbitten an den Hl. Judas Thaddäus niederlegen - die, wenn das Geld für die goldene Inschrift auf Marmor fehlt, mit Kugelschreiber an die Wand kritzeln (da steht u. a. "Hilf, dass ich auf's Gymnasium komme", "Hilf dem kranken Opa von Emily", "Danke, Jude!"). Ich finde ja, Peter Alexander sollte sich kremieren lassen, dann hätte das Beerdigungsinstitut am Höninger Weg in Zollstock gleich die geschmacklich passende Urne für ihn, hier eine kleine Auswahl... Gleich neben der Kirche, wo ich das Alexander-Andenken fand, ist übrigens die Baugrube, die an der Stelle des einstigen Stadtarchivs von Köln gähnt - die Kirche blieb wunderbarerweise unversehrt. Kein Wunder, dass manche damals  in den ersten Tagen nach dem Einsturz ähnliche Fürbitten für die beiden - sehr viel später tot aus den Trümmern geborgenen - jungen Männer aus der Nachbarschaft des Stadtarchivs hinterließen. Die Ursache für den Einsturz am 3. März 2009 hat man übrigens immer noch nicht richtig festgestellt, denn erst jetzt wird ein "Besichtigungsschacht" als Behelfszugang errichtet, damit sich die diversen Interessenten - Bauaufsicht, Stadtvertreter, Staatsanwälte, Versicherungsleute etc. - Zugang verschaffen können. Näher als sie kommt niemand an das Loch heran, dafür sorgen rund um die Uhr behelmte Wachleute am Bauzaun, und vermutlich herrscht Fotografierverbot, aber wenn man mit der Digitalkamera durch den Zaun zoomt, sieht man schon genug  - nachdem man dort noch weniges (Akten, Dokumente, Urkunden, verschmuddelt und unbrauchbar und erst in Jahrzehnten, wenn überhaupt, restaurierbar) rausgeholt hat, flutet des das Wasser in der Grube, und wer weiß, welche Fetzen aus der Kölner Stadtgeschichte da nun ungerettet an der Oberfläche schwimmen. Wenn sie schon nicht mehr brauchbar sind als Quellen, so belegen sie doch zumindest eins: die abgrundtiefe Blödheit der Kölner, die sich für 6 Minuten schnellere Verbindung vom Rathaus in die Südstadt eine U-Bahn in den unsicheren Baugrund am Rhein bohrten und dafür einen Riesenfundus an unersetzlichen Dokumenten ihrer Stadtgeschichte eintauschten. Andererseits hatte sich für das Archiv vorher niemand interessiert, man sah kaum Benutzer dort, und die Politik interessierte sich erst recht nicht für das Archivwesen, zuviel Bewusstsein für Kultur und Dokumentation ihrer Taten kann einem nur schaden, wie der aktuelle Titelbetrug des Grafen z. G. beweist. - Eigentlich wollte ich in diesem Blog allerlei schriftliche Quellen anderer Art zitieren, nämlich mehr oder minder politische Sprüche, die hier an Bäumen hängen oder auf Plakaten hinterlassen werden, aber das mache ich beim nächsten Mal, und dann kommt auch nochmal ein Blog über seltsame Firmennamen in der Umgebung. Als virtuellen Boten der wärmeren Jahreszeit lasse ich abschließend noch eine Sonnenblume aus dem Straßenpflaster wachsen - aber dieses Wunder der Natur, ich sage es lieber gleich, kommt nur durch eine Fälschung zustande, es ist die Spiegelung des Bürgersteigs im Fenster jenes Zoilstocker Leichenbitters, der für die Feuerbestattung diese interessanten schwarzen Blumenschmuck-Urnen feilbietet.

Schon am 1. Oktober, noch vor Abschluss des Mietvertrags, hatten wir beim Provider den Umzug für 15. November beantragt, was dann verschlampt wurde. Zwei weitere Wochen mussten wir auf die Freischaltung warten, einen Tag lang hielt ich vergebens Ausschau nach dem angekündigten Techniker; kein Selbstinstallationsversuch funktionierte. Zwei Tage später kam der Mann doch noch, fand keinen Anschluss unter diesem Stecker - die alarmierte Genossenschaft reagierte prompt, so dass anderntags um 11 Uhr alles funktionierte, ohne Aufmeißeln der Wände und Wegrücken der Bücherkisten im Keller! Zwischendurch hatte ich einen Übersetzungsauftrag per e-Mail zu erledigen und bekam ein honoriertes Vortragsangebot: Gerne würde ich den genauen Titel und den Termin mit Ihnen konkretisieren, schrieb mir die zuständige Dame: Unter der Tel-Nr. ******** kommt dauerhaft ein Besetztzeichen. Wie können wir miteinander ins Gespräch kommen? Darauf machte ich meiner Verärgerung in einer Beschwerde Luft: ...haben den Antrag bei dem freundlichen und kompetenten Mitarbeiter abgegeben. Er wurde der zuständigen Stelle vor unseren Augen gefaxt. Damit wäre alles in Ordnung, dachten wir. Fehlanzeige! Völlig unvorbereitet erfuhren wir letzten Donnerstag, dass der Antrag bei Ihnen liegengeblieben ist. ... Von einer Entschuldigung der Firma mir gegebenüber habe ich bisher nichts gehört, und kenne nicht einmal einen belastbaren Termin... Wenn ich über eine Woche nicht mehr erreichbar bin, entgehen mir Aufträge; mir entsteht objektiv ein wirtschaftlicher Schaden. Auf diese e-Mail antwortete mir der Provider wie folgt: Guten Tag! Schön, dass Sie auch an Ihrer neuen Adresse mit *** telefonieren möchten! Dazu sind detaillierte Angaben zu Ihrem neuen Wohnort erforderlich... Bitte beachten Sie: Bei einem Umzug benötigen wir ab Eingang der Umzugsmeldung derzeit eine Bearbeitungszeit von etwa 2-4 Wochen. Bitte schicken Sie uns daher möglichst bald das ausgefüllte und unterschriebene Formular, gern auch per Fax usw. Meine Antwort: Lieber Roboter, wahrscheinlich hast Du meine Nachricht zwar gelesen, aber nicht verstanden. Lass Dich mal von einem kompetenten IT-Techniker neu programmieren. Nähme ich das von Dir emittierte Standard-Kunden-Betreuungs-Geschwafel ernst, müsste ich es für reinen Hohn halten, dass mir eine Firma, die mich soeben mit dem Termin meiner Ummeldung draufgesetzt und mich telefonkommunikationstechnisch von der Aussenwelt abgeschnitten hat, so eine Nachricht zusendet. Ich schicke aber diesen gesamten Briefwechsel ein paar Freunden von mir, die in der Umgebung wohnen und die möglicherweise auch einmal darüber nachdenken, ob sie Dich je mit irgendwas beauftragen wollen. Viele Grüße, Dein Kunde. Danach kriegte ich noch eine etwas kleinlautere e-Mail mit dem Angebot, mir 30 € gutschreiben zu lassen, damit muss ich es wohl bewenden lassen.

Aber weil wir zwischendurch auch noch mal was anderes als Umzugsstress erleben wollten, folgten wir der freundlichen Einladung von Elisabeth, meiner Freundin aus frühester Jungmannzeit (35 Jahre muss das jetzt her sein), in das Kulturzentrum "Klangbrücke" nach Aachen. Dort führte sie mit ein paar Freunden unter der Regie von Tatjana Jurakowa zwei Einakter von Dario Fo auf: Der Dieb, der nicht zu Schaden kam und Anstreicher sind vergesslich. Das Theater Tacheles e. V. ist ein Unternehmen theaterbegeisterter Zeitgenossen aus den verschiedensten Berufen - Verwaltungsangestellte, Krankenschwester, Apothekerin -, die es sich leisten, zweimal im Jahr ihre Freizeit zu opfern und mit liebevollem Aufwand, selbstgeschneiderten Requisiten und Kostümen und einer eingekauften Profi-Regie Dramen, Komödien und Boulevardeskes aufzuführen. Einige liebäugeln sogar mit dem Schauspielerberuf oder leben zumindest von einschlägigen Seminaren und Workshops. Eine Förderung erhält der Verein nicht und muss selbst für die städtische "Klangbrücke" einen, wenn auch symbolischen Mietpreis zahlen. Der Druck von Programmheft und Eintrittskarten wird mit Anzeigen finanziert. Für alle Stücke werden zuvor die Rechte bei den Theaterverlagen erworben - in der Hoffnung, dass sich das Geld wieder einspielt, was nicht immer der Fall ist; dann wird auch schon mal ein Nachlass gewährt. Die Liste der von ihnen aufgeführten Autorinnen und Autoren kann sich sehen lassen: Friedrich Dürrenmatt, Oscar Wilde, Michael Ende, Agatha Christie, Walter Hasenclever - und nun also der italienische Nobelpreisträger Dario Fo. Ähnliches macht eine andere, schauspielerisch ähnlich hochbegabte Freundin von mir, die witzigerweise ebenfalls Elisabeth heißt, mit dem Theater Stückwerk in Bern, das ebenfalls als Verein organisiert ist.
Trotz Schnee & Eis & vergessenem Zettel mit der Adresse fanden wir die Kurhausstraße auf Anhieb und sogar einen guten Parkplatz, weshalb wir nicht zu spät zum Theaterfrühstück anrückten. Denn das Besondere an der Sonntagsmatinee ist, dass die beteiligten Tachelesier vor der Aufführung zu einem kleinen familiären Frühstück aus belegten Broten und Kaffee einladen. Als es schließlich so weit war, nahmen wir im abgedunkelten Saal Platz  und sahen zunächst beim Einbruch in einer gutbürgerlichen Wohnung zu. Leider ist der Dieb verheiratet und seine Frau hat die Angewohnheit, ihn auch im Dienst telefonisch erreichen zu wollen. Schließlich hört er, völlig unerwartet, den Hausherrn - mit seiner Geliebten im Schlepp - an der Tür und entschlüpft in den Uhrenkasten - eine tolles Bühnenrequisit, das aus einer wunderschönen alten Standuhr und eigenhändigem Tischlerwerk eines der Schauspieler konstruiert worden ist. Nach einigen Schäferminütchen auf der Couch schlägt's irgendwann zwölf und der verbeulte Dieb gibt sich wehklagend zu erkennen. Zunächst hält das ehebrechende Paar ihn für einen Detektiv, den die Ehefrau des Hausherrn, die bald darauf persönlich erscheint, mit Ermittlungen beauftragt hat. Auch die Ehefrau des Ganoven, dessen Leben kurzzeitig auf dem Spiel steht, will in der vermeintlich leeren Wohnung nach dem Rechten sehen. Die wechselseitigen Ausreden der Ertappten produzieren ein wildes Chaos von Missverständnissen, bis sich die Sache endlich mit der Flucht aller Beteiligten (teils wieder durch den Uhrenkasten) glückhaft auflöst.
Das zweite Stück fordert zumindest einem der Schauspieler sehr viel Geduld ab: Er muss nämlich die meiste Zeit stocksteif im Stuhl sitzen und "toter Mann" spielen. Es handelt sich, so soll man glauben, um die einbalsamierte Mumie eines Orient-Forschers, der die Vielweiberei auch praktisch erproben wollte, weshalb seine Ehefrau und (angeblich) Witwe ein Bordell für ihn erwarb, von dessen Betrieb sie heute noch lebt. In Wirklichkeit gibt sie dem Mann zweimal am Tag eine Spritze, die ihn bewegungsunfähig macht. Davon ahnen die zwei gerissenen, faulen und geldgierigen Anstreicher nichts, die sich als "Dekorateure", sogar als "Restauratoren" ausgeben und nach einem kleinen Handgemenge vermuten, sie hätten den lebenden Ehemann getötet. Einer von ihnen muss sich verkleiden und die Rolle des stummen Sitzenden spielen, während der Einbalsamierte des Anstreichers Klamotten erhält. Bis endlich die geneppte Bordellwirtin mit der Spritze naht, der vermeintlich Tote wieder aufwacht und eine turbulente Balgerei anhebt.

Die Theaterstücke, die der 84jährige Dario Fo (er war ursprünglich Architekt) für kleine Theater und Wandertruppen schrieb, gelten seit jeher als provokativ, gesellschaftskritisch, anarchistisch. Nicht selten riefen sie die Zensur auf den Plan. Unter Druck von Obrigkeit und Kirche wurden Fo-Szenen abgesetzt, aus dem Rundfunkprogramm geworfen oder polemisch verteufelt. Inhaltlich, aber auch in den dargestellten Typen (ehrbare Bürger, kleine Handwerker, Ganoven) zehren sie von der Tradition des italienischen (vor allem neapolitanischen) Volkstheaters, der commedia dell'arte. Dass Dario Fo 1997 für sein "volkstümlich-politisches Agitationstheater" den Literaturnobelpreis der Schwedischen Akademie der Wissenschaften erhielt (es führte gar zu Rücktritten im Nobelkomitee), macht den Autor zum idealtypischen Gegenspieler des derzeitigen, leider immer wieder gewählten Präsidenten Silvio Berlusconi. "Wettstreit zweier Berufskomiker", nennt es Dario Fo laut Programmheft. Neulich hat der Theatermann dem Machthaber und Medienmogul die Leviten gelesen, mit einer Lesung aus den Schriften Macchiavellis, worauf mich Brigitta Flau in Italien aufmerksam machte.
Natürlich fallen viele lokaltypische Anspielungen und der volkstümliche Dialekt in der Übersetzung der Einakter unter den Tisch, weshalb die Aufführung ein wenig klamottös und klamaukig daherkam. Der Spielfreude der Enthusiasten vom Theater Tacheles e. V. tat das keinen Abbruch, und sie meisterten sowohl die rasanten Dialoge als auch die physischen Strapazen mancher Gags, wie das Schultern einer mindestens zehn Meter langen Handwerkerleiter. Nils Gajek, Holger Telke, Richard Gutermuth, aber auch Elisabeth Booi und - besonders wegen ihrer ruhigen Spielweise, die ganz auf originelle Mimik vertraute - die Debütantin Astrid Maasen ließen an Professionalität nichts zu wünschen übrig. Anna Maria Emons lieferte einen ausgezeichneten ehetypischen Beziehungsdialog mit ihrem Einbrecher vom geheimnisvoll verhängten Zimmer aus - eine raffinierte Regie-Idee. Auch von Tobias Valtinat, der einen überzeugenden Auftritt als krückstockschwingender Bordellbesucher hinlegte, und Theresa Müller Lüdenbach hätte man gern mehr gesehen. Begeisterter, minutenlanger Applaus des leider nicht gebührend voll besetzten Theatersaals dankte dem Ensemble für anderthalb vergnügliche Stunden voller verrückter Gags und überraschender Wendungen.
Zum Abschluss führte man uns hinter die Bühne und wir durften einen Blick in die Künstlergarderoben werfen. Leider war die Regisseurin Jurakowa an diesem Morgen nicht anwesend, und uns fehlte auch die Zeit, mit ihrer Assistentin Petra Gawlik ein paar Worte zu wechseln, die zugleich unverzichtbare Arbeit als Souffleuse leistet. Bei professioneller Lichtregie und gut ausgewählter Musikbegleitung sind die Aufführungen des Tacheles-Theaters als unfromme, desto willkommenere Advents-Absacker zu empfehlen. Die beiden Einakter von Dario Fo sind am Sonntag, 5. Dezember 2010, 10.00 zum letzten Mal zu sehen. Und vielleicht dürfen Interessierte auch diesmal einen Blick hinter die Kulissen riskieren...

update:
Und kaum ist das Museums-Quartier am Neumarkt schlappe vierzehn Tage auf, werden in ganz Köln die lt Eintrittspreise erhöht, um 17 %. Aber die Angaben unten sind schon im Voraus korrigiert und scheinen zu stimmen. Der Pleitegeier wird mal wieder gerupft wg. schönere Federn für den Häuptlingsschmuck, oder?

Ein weiteres schönstes Ferienerlebnis war am vergangenen Samstag die Eröffnung des Rautenstrauch-Joest-Museums, das zugleich mit dem umgebauten Schnütgen-Museum (oder, wie es sich neuerdings zur vermeintlichen "Internationalisierung" des Namens nennt, Museum Schnütgen - ihr wisst schon: Musée d'Orsay, Musée de Cluny, Museum of Modern Art in New York...!) nach einer exclusiven Promi-Party (vom Catering standen auf Bistro-Tischen noch halbleere Burgunderpullen herum, in der Garderobe "Brotschüsseln" mit Löffel, die ursprünglich Eintopf enthalten hatten) nun auch dem Normalverbraucherpöbel zugänglich wurde. Wir gönnten uns das, nachdem wir renoviertechnisch wieder auf den Boden der Tatsachen zurückgekehrt waren: Der Boden besteht aus holländischem Nadelfilz und ist blau. In dem von mir übersetzten Buch von E. Todd Williams: Der kluge Hausmann heißt es zwar: "Teppichfliesen sind eine tolle Sache, wenn man zufällig im Pentagon wohnt. Sie benötigen ein Fundament aus gegossenem Beton und einen Stab von rund dreißig Personen, um flach zu bleiben. Ferner weitere dreißig, um die vergammelten zu ersetzen. Und wieder dreißig Mann, um die neuen sechs Jahre alt wie die anderen aussehen zu lassen..." Wer nicht "über eine abgewirtschaftete, von schwachköpfigen Steuerzahlern bevölkerte Supermacht verfügt", solle "Teppichfliesen den ganz großen Tieren überlassen" - trotzdem trauen wir uns da heran. - Das Rautenstrauch-Joest-Museum bevorzugt Klicklaminat; es basiert auf der Sammlung des Völkerkundlers Wilhelm Joest, die seine Schwester Adele Rautenstrauch 1905 der Stadt Köln geschenkt hat, und wurde vorerst nicht auf Neusprech umgestellt. Vielleicht, weil es nach dem Zweiten Weltkrieg jahrzehntelang sein Quartier am Ubierring mit den Kammerspielen des Schauspielhauses teilen, und auch der immer wieder versprochene Neubau 15 Jahre auf seine Realisierung warten musste: vier Kölner Oberbürgermeister, vier Kulturdezernenten und fünf Ministerpräsidenten waren mit dem Vorhaben beschäftigt. Im Schatten, in dem es bislang sein Dasein fristete, wurde es zwar nicht in "Museum Rautenstrauch-Joest" umbenannt (mir schwant allerdings schon, dass man versuchen will, ihm das Kürzel "RJM" zu verpassen, das schon mancherorts auftaucht), ist aber von einem Völkerkundemuseum zu einem Museum der "Kulturen der Welt" herangeblüht. Da der Eintritt an den ersten beiden Tagen nichts kostete, war mit entsprechendem Andrang zu rechnen. Mehr als 4.000 Personen auf einmal dürften sich laut Risikoanalysen der Brandschutzsachverständigen nicht im Gebäude aufhalten, und tatsächlich wurde noch am selben Tag mehrmals die Bude dicht gemacht - memento Duisburg. Aber wir waren so früh wie möglich vorgefahren, pünktlich zur Öffnungszeit (siehe Foto, das ist keine ALDI-Filiale in der Woche der billigen Heimcomputer-Angebote), so dass wir uns, nachdem wir die Eingang gestürmt hatten, für ein bis zwei Stündchen einigermaßen geruhsam umblicken konnten.

Als vom Neubau die zur Stadtbücherei gelegene Wand hochgezogen war, dachte man gleich an das Rathaus von Schilda, wo die Bürger vergessen hatten, Fenster einzubauen und einer mit dem Sack losgeschickt wurde, um Licht hereinzuschaffen. Auf der anderen Seite sieht es nicht viel besser aus; das Haus hat praktisch keine Fenster, nur zum Eingang hin eine Glasfront (auf einem speziellen Aussichtsbalkon auf der 2. Etage kann man sich mit Blick auf den Berufsverkehr in der Cäcilienstraße von den exotisch-ruralen Drittweltkulturen erholen). Tatsächlich brauchte man ein Foyer von der Größe eines Flugzeug-Hangars, um das Lieblingsobjekt der Co-Direktorin, den pittoresken Reisspeicher aus Sulawesi unterzubringen. Er soll der Hingucker des Museums sein, nimmt die Aussicht auf den Lichthof und fast zwei Stockwerke ein. Hoffentlich werfen nicht allzu viele Kölner Kleingeld vom Treppenhaus aufs Strohdach, falls sich herumsprechen sollte, dass das Glück bringt. Bei dem hierorts üblichen "magischen Denken" entwickeln sich unversehens die sonderbarsten Rituale, für die sich ja mal die indonesischen Ethnologen von der Universität in Jakarta interessieren könnten. Zweifelhaft bleibt, ob die Einwohner von Sulawesi willens wären, rund um ein niederrheinisches Getreidesilo oder eine Kartoffelmiete ein fensterloses Museum der Volkskulturen Europas zu errichten... Leider ist der Speicher für's Publikum nicht begehbar, man sollte wenigstens die IKEA-Kinderaufbewahrstätte mit einer Kopie dieser Trutzburg ausstatten.

Jutta Engelhard, die Stellvertretende Direktorin, ist auch für die Neukonzeption zuständig, die jetzt nicht mehr völkerkundemäßig nach Kontinenten gliedert (wie etwa das Ledermuseum in Offenbach, das ich 2008 besichtigt habe), sowas gilt heuer als verstaubt und altmodisch, sondern "große Themen" (Orientierungsplan) präsentiert wie  "Macht", "Rituale", "Magie", "Wohnen", drunter geht's heut nicht. Das fängt bereits im ersten Stock an, wo inmitten der rokoko-nachempfundenen Schleiflack-Möbel auf Holzdielen das Zelt des Häuptlings der Schwarzfuß-Indianer aufgestellt ist und die Mokassins der kleinen Indianerbabys sooo niedlich neben denen des Häuptlings in der Vitrine stehen. Natürlich sind auch Vitrinen verstaubt (nicht grade heute, am Eröffnungstag, versteht sich, aber in ein paar Monaten schon), es gilt vielmehr, jede Menge interaktive Bildschirme aufzustellen, die auf Screentouch reagieren, indem sie wikipedia-ähnliche Allerweltsweisheiten ausspucken. Man sieht dazu in der Vitrine eine Maske, dahinter läuft überlebensgroß und verschwommen ein powerpoint-Film, wo kostümierte 

Schwarzafrikaner mit der Maske herumtanzen, und auf die Wand wird noch ein weiteres, schärfer eingestelltes Filmbild mit einem anderen Tanz projiziert, das allerdings unaufhörlich von links nach rechts und rechts nach links wandert, damit man nicht zu lange davor steht und auch andere mal draufschauen können. Überdies stellt man mitten ins Versailles-Ambiente (das soll wohl an den feudalen Ursprung des Kolonialismus erinnern?) einen digitalen Weltkonferenztisch, auf dem ein weißer Globus mit der Aufschrift "Globalisierung" steht, und wo man Schubladen aufzieht, in denen z. B. T-Shirts unter Glas liegen, und wenn man drauftippt, erscheint eine Statistik zum Kleiderexport auf der Tischfläche. Und das alles mit Hintergrund-Sound, Zwitschern und Quasseln vom Endlosfilm und unaufhörlicher Trommelmusik, als hätten sie die sonst üblichen Kopfhörer-Führungen alle auf Lautsprecher umgestellt. Unten war dazu noch live-Party, wo das "afrikanische Kollektiv Mama Afrika" vor sitzendem (!) Publikum spielte, nachmittags kamen "Klangimpressionen" von Markus Stockhausen und eine Bollywood-Performance hinzu, abends der leider unvermeidliche Wolfgang Niedecken und der noch unvermeidlichere Martin Stankowski als Talk-Duo zum Thema: "Kölsche, historische Perspektiven zum neuen Rautenstrauch-Joest-Museum".

Natürlich gibt es hier tolle Exponate, darunter vieles, was ich noch nicht aus dem alten Museum kenne. Aber die überdimensionierten Themenschwerpunkte (wie will man "die" Religion oder "den" Tod in allen Weltkulturen angemessen "präsentieren"?) führen im Verbund mit dem medialen Schnickschnack zur Reizüberflutung, alles wirkt wie die Abteilung Oberbekleidung der Kaufhof-Galeria beim Winterschlussverkauf. Das macht sich speziell beim Lemma "Religion" störend bemerkbar. Ein Karneval aus bunten Skulpturen und Altären und Heiligtümchen - vielarmige Tiergötter neben Buddha-Figuren, Shivas Riesenphallus, der sich auch am Strand von Dangast behaupten könnte, Tempeltänzerinnen aus Kambodscha, balinesische Dämonen, ist halt alles irgendwie Übersee, nicht wahr? -, eine Ratatouille mit viel Curry, Knoblauch und sauer-scharf-Soße, ohne zwischen den Erlösungskonzepten und Kosmologien, die doch erheblich voneinander abweichen, zu differenzieren. Eine der Unsterblichen, barbusig und würdevoll, konnte man wohl nicht identifizieren, es steht "unbekannte Gottheit" dran und wäre ich plus pieux, würde ich sie, wie einst die Römer, in ihrer gelassenen Distanz als dea abscondita verehren. Schöne bunte Globalisierungswelt, dieser Eindruck bleibt haften, alles ein Bausch und ein Bogen. Vielleicht widme ich mich künftig wieder mehr dem Zen und der Kunst des Bogenmachens (und mache einen Bogen um das Museums-Archipel) - dem Buddha Amithaba aus Japan ist der ganze Trubel völlig wurscht, der sitzt mittendrin wie Archimedes ("störe meine Kreise nicht") und meditiert weiter. Oder soll man sich im Raum der "Rituale" ein schönes Hochzeitsritual aussuchen und ihn mit der unbekannten Göttin verpartnern? Überhaupt, wo bleiben grenzüberschreitend-interkulturelle Phänomene, die weniger spektakulär sind, wie "Bundeswehr-Komasaufen", "Schwulenehen", "Bußopfer für Verkehrssünder", "Vereinswesen"?

Das synästhetische Tohuwabohu ließe sich ausstellungstechnisch wohl vermeiden - durch diskretere Lichtregie, vernünftige Trennwände, leisere "Medien" und detailliertere Beschriftungen. Als man noch durch die Museen flanierte und nicht dem vorgeschriebenen sens de la visite folgend, mit Kopfhörern von einer "Hörstation" zur nächsten eilte, waren Tafeln oder Beschriftungen auch ein Anlass, innezuhalten. Hier dachte man sich, um die Sphäre der Religion vom Totenkult abzugrenzen (wieso eigentlich?) ein Vorhang-Labyrinth aus - ja, genau wie damals in der WG, als  es schick wurde, Türen auszuhängen und sich Kettenvorhänge aus Makkaroni zu basteln, die dann mit Silberlack besprayt wurden. In dem Gewirr dieser Vorhänge stolpert man unversehens über zwei von diesen schneeweißen, kalbsledernen Sofas, auf denen ich so gern (gekochte) Nudeln mit Tomatensoße und Rotwein verkleckere. Und wenn mal ein Fetisch nicht ganz jugendfrei ist, hängt so ein Vorhang vor der Vitrine und will gelüpft werden wie der Schleier am Bildnis der Isis zu Sais. Wer sich nach solchen Enthüllungen auf die Werte des christlichen Abendlands besinnen will, werfe unbedingt noch einen Blick ins benachbarte Schnütgen-Museum oder nein, "Museum Schnütgen". Das Schönste daran ist, dass es die Kirchenkunst, die Alexander Schnütgen angesammelt hatte, auch in einem (ehemaligen) Kirchenraum ausstellt. Als Kind mochte ich den Geruch nach altem Stein und die bunten Glasfenster, deren Originale hier beleuchtet zu sehen sind (man hat sie aus konservatorischen Gründen in den meisten Kölner Kirchen durch Repliken ersetzt). Empfehlenswert ist das "Archivzimmer" des Domvikars Schnütgen, da darf man auch Schubladen aufziehen - in denen finden sich aber keine Globalisierungssymbole, sondern Zeugnisse der Volksfrömmigkeit, vom Schluckbildchen über liturgische Kelchgläser, illuminierte mittelalterliche Handschriften und Siegel bis hin zum Reliquienschmuck. Man darf aber nur unter Aufsicht indischer oder afrikanischer Security-Leute dran - sie sind auch nebenan im Haus ihrer Heimatkulturen tätig und scheuchen Besucher, die sich auf der Suche nach den Klos (sie sind im Keller) verirren, aus verbotenen Zonen wie dem hinteren Treppenhaus (Lernspiel zum Thema Tabu). In ihren Phantasieuniformen ähneln sie der Leibgarde des Roi Christophe und passen auf, dass man die Schubladen im Schnütgen-Archivzimmer nicht zuknallt (wobei Gläser zerbrechen könnten). Der Eintritt - natürlich nicht am Eröffnungstag - kostet einen Euro weniger als im "RJM" (Kombitickets gibt's auch), und von der Weltkultur des Mittelalters, die ja noch allerorten in Europa lebendig ist, hat man wenigstens schon einen blassen Schimmer.

Ich fürchte aber fast, die Kaufhausramsch-Ästhetik mit der Themenabend-Sortierung wird mit der Zeit auch hierhin überlappen, schon hat man sämtliche "Madonnen mit Kind" in einer besonderen Ecke gruppiert (sieht ein bisschen aus, als wäre hier die IKEA-Kinderverwahrstelle!), was nur Kunsthistorikern Freude macht, die eh schon alle Stile unterscheiden können. Anstatt Besuchern aus bildungsferneren Milieus wenigstens behutsam eine Vorstellung vom Kontext zu geben: Romanik, Gotik, Parler-Werkstatt, Renaissance, Barock... Hier und in der vorschnell abgerissenen Kunsthalle (das traurig-berühmte "Kölner Loch") hat es in den siebziger, achtziger Jahren großartige, historisch anspruchsvolle Ausstellungen gegeben (unter wenig medienkompatiblen Titeln wie Monumenta Annonis, Ornamenta Ecclesiae, Die Parler), mit den damals noch verhältnismäßig billigen Katalogen voller herrlicher Abbildungen und satt angereichert mit Aufsätzen, in denen ganze Epochen fundiert dargestellt wurden. Das war für mich Kölns museale Glanzzeit (und in die Dauerausstellungen Kölner Museen kam man mit Schülerausweis dienstags, mittwochs und donnerstags ganz umsonst rein). Wird man künftig, zur Weihnachtsmarktzeit, die Kulturgeschichte des Krippenbilds nach Öchslein und Eslein getrennt zeigen? Wehret den Anfängen, kann ich da nur sagen!

Kornelia hatte kürzlich eine Gruppenausstellung - ihre erste nach der "Longericher Kunstmeile 2010" im Juli, als der Kölner Stadt-Anzeiger vom 8. Juli 2010 eine Rezension von Jürgen Kisters brachte. Der meinte, die Künstlerin "läßt ... aus zauberhaften Scherenschnitten aus Packpapier ein zartes Gefühl für den Menschen wachsen“ und ahnte vielleicht gar nicht, dass die Künstlerin auch die Varnhagen-Ausstellung in der Universitätsbibliothek gestaltet hatte, die ihn im Jahr 2004 zu einem ähnlich hymnischen Lob inspirierte. Jedenfalls ging aus dem Kunstmeile-Wochenende im Kölner Norden ein zweites Gemeinschaftsprojekt hervor, das unter dem Titel "Kunst verbindet" für eine Woche (20. bis 26. September 2010) vom City Center Chorweiler ausgerichtet wurde. Nur eine Woche - aber immerhin Eintritt frei bei ausgedehnten Öffnungszeiten: werktags von 9.00 bis 20.00, und man darf sagen, tout le monde passait par là. Die wening anmutige Hochhaus-banlieue entbehrt landschaftlicher oder urbaner Reize, weshalb man die shopping mall geradezu als kulturellen Brennpunkt wahrnimmt. Außerdem wohnen hier Leute, die man heute vornehm naserümpfend "bildungsfern" nennt, und auch die mussten geradezu über die mitten im Hauptgang der Ladenstraße aufgestellten Trennwände stolpern. Aber sie schienen ganz gelassen und sogar freudig-neugierig auf die Bilderflut zu reagieren...
Jedenfalls fand sich zur Eröffnung ein gutgelauntes, auf City-Center-Kosten mit Sekt, Saft und Schnittchen regaliertes Publikum ein. Zur Begrüßung redete der nette Center-Chef, Stephan Antwerpen, der Bezirksbürgermeister sowie Annegret Thurn, die Anführerin der 13 mit je 6 Arbeiten (Frau Thurn durfte mehr zeigen) vertretenen Künstler.
Kornelia Löhrer stellte ihre Schattenbilder zwischen der Parfümerie Douglas und einer Jeansboutique aus, und zwar neben dem Bildhauer Bernward Prinz, der mir schon bei der Kunstmeile Longerich mit sehr professionellen, barlach-inspirierten Skulpturen aus Holz und Bronze aufgefallen war. Hier hatte er auch einige Reliefs in der Art hängen, doch das Hauptgewicht lag auf Werken, die aus Altmetall-Recycling geschaffen waren. Das passte nicht schlecht zu Kornelias Silhouettencollagen aus Industrie-, Schwarz- und Buntpapier. Es lockte wohl viele Zuschauer an diesen Stand, weil Herr Prinz täglich (!) mit Kindern an einer "Fanmeile des 1. FC Köln", gebildet aus Coladosen und dickem Draht oder Kordel werkelte. Nichte Hannah, Neffe Nils und sein Freund beteiligten sich daran. Frau Thurn war ebenfalls täglich im City Center und malte "Kaffeebilder" mit Kindern, dazu hatten wir keine Zeit, aber als wir am Freitagnachmittag Aufsicht hatten (nicht alle Teilnehmer drückten sich), half Kornelia tatkräftig mit. Währenddessen übernahm ich an ihrer Stelle die Patrouille und entdeckte einige extrem verschiefte Bilder (vermutlich von dummen Burschen geschrägt), die geradezurücken waren - aber behutsam, dass es einem nicht ergeht wie Loriot im Wartezimmer! Übrigens passierte rein gar nichts  - die Bilder waren sogar vom City Center versichert worden, und bei der Parfümerie Douglas baute sich besonders nachmittags gut sichtbar ein bulliger Uniformierter auf, der sonst wohl weniger dem Kunst-, als dem Flakondiebstahl vorbeugen mochte. Also keine gesprühten Parolen, keine eingeritzten Hakenkreuze oder Kugelschreiber-Kommentare auf den Tafeln, wie ich sie schon im Wiener Rathaus gesehen habe: lediglich ein Bild der Künstlerin Anette Stahlhofen, reife, purpurn schillernde "Papageientulpen" darstellend, wurde offenbar im Lauf des Samstags geklaut - bei der Schließung am Freitagabend 20.00 hing es noch da. Die Künstlerin bekommt den Schaden ersetzt und kann sich jetzt immerhin was einbilden, mit ihrem Werk (das allerdings auch gut in einen Tattoo-Shop oder über die Theke einer Biker-Bar gepasst hätte) bei einem der Hochhaus-Anrainer sammlerische Besitzgier ausgelöst zu haben. Wer so anfängt, landet eines Tages bei Sotheby's!
Dass sich Kunst und Kommerz nicht miteinander vertrügen, kann ich nicht bestätigen. Im Gegenteil: Kunst verbindet! Eine Jungverkäuferin von Douglas nutzte das verstärkte Passanten-Aufkommen zur Verteilung von kleinen Duftstreifen mit dem aktuellen Parfum "Beyoncé", der milchkakaozartbraune Soulstar selbst war als offenherzig eingekleidete Pappsilhouette (kurvenreicher als Kornelias gerahmte Schattenfiguren) im Hintergrund auch zu sehen. Alle, die vorbeikamen, kriegten einen Streifen in die Hand, den sie träumerisch vor die Nasen hielten, und wo das Tempo ihres Einkaufsmarathons ohnehin einmal gedrosselt worden war, verbummelten sie gleich ein paar Minuten vor den Exponaten.
Auf die übrigen hier ausgestellten Künstler traf zu einem (kleineren) Teil der leicht peinliche Ausdruck "Hobbykünstler" zu, der sich im Prospekt und in der Ankündigung der City-Center-Zeitung fand. Einiges gefiel mir sehr gut, anderes hätte ich lieber nicht länger anschauen mögen, um mir die knalligen Farben nicht womöglich für besonders heftige Träume auf die Festplatte runterzuladen. Ziemlich professionell waren die Sachen von einer Abiturientin namens Vanessa Neu. Sie hatte als einzige Ausbildung ihren Kunst-Leistungskurs und jede Menge Talent vorzuweisen; sie malt entzückende, etwas surreal wirkende Farblandschaften unter Einbeziehung von Stoff und Gips. Auch der Fotograf Hans-Peter Fuhrmann gefiel mit seinen Aufnahmen; er nimmt mitten in der Stadt zauberisch wirkende Strukturen und Oberflächen wahr, die sich beim zweiten Hinschauen als ganz alltägliche Motive erweisen. Mit dem hätt' ich mich gern mal unterhalten, aber ich traf ihn nicht, während ich Betrachter von Kornelias Scherenschnitten gern auf die Anwesenheit der Künstlerin hinwies. Natürlich beeindruckte mich auch Bernward Prinz, der allerdings eine unangenehme Note hereinbrachte, indem er seinem politischen Zorn auf "Jürgen Tritt-ihn", der durch Einführung des Dosenpfandes seinen Rohstoff verknappt hat, durch einen Blechorden Ausdruck verlieh. Wahrscheinlich sympathisierte er heimlich mit dem maskierten Bösewicht, der mitten in der Ausstellungswoche, am 23. September, dem Ex-Minister eine mit Yogurt gefüllte Torte an den Kopf warf und spurlos verschwand. Im aufgeheizten Klima der 1970er Jahre hätte man unter diesen Umständen wohl von geistiger Brandstiftung und intellektuellen Helfershelfern gesprochen!
Man sollte Herrn Prinz darüber aufklären, dass es in der Produktfamilie Süßtee, Saft und Kaffeegetränke jede Menge unbepfandete Getränkedosen gibt (es müssen ja nicht immer Cola & Co. sein - und auch für die gibt es gelegentlich recycelte Büchsen, die nicht mehr im Kreislauf sind), und dass nicht der Grünen-Fraktionschef Trittin, sondern Klaus Töpfer (CDU) 1991 das Dosenpfand eingeführt und jener es, weil eine Quote unterschritten wurde, umgesetzt hat. Immerhin verknappt auch der Recycling-Bildhauer mit seinen Kunstwerken den Rohstoff "Pfandgut", der hierorts Flaschensammler in Arbeit und Brot setzt.
Der Nachwuchs meiner durchaus ökobewussten Schwägerin ließ sich jedenfalls nicht radikalisieren und posierte fröhlich vor den Werken, während die mit johlenden, fahnenschwenkenden Dosenmännchen besetzte Fanmeile größer und größer wurde, errichtet von Kindern unterschiedlichster Herkunft und Hautfarbe, das hätten andere Marken als Cola sicher überzeugend anschaulich gemacht. Aber FC-Köln-Fans sind alle Kinder dieser Stadt, gleich, welcher Religion oder Nation sie sonst angehören mögen (und, zugegeben: das Rot-Weiß der Büchsen passt zum corporate design des Geißbockvereins). Hannah hatte ja noch das besondere Vergnügen, ihre Silhouette zu finden, die Kornelia mit anderen jeweils zu Dreiergruppen in schwarze oder weiße Rahmen ordnete, die auf merkwürdige Weise Schmetterlingssammelkästen gleichen. Der Scherenschnitt zeigt sie ins Spiel vertieft, und als Kornelia ihn bei ihrer ersten Ausstellung im "Weinaurant Bach" zu Bad Münster am Stein präsentierte, wäre er beinah auf der Stelle verkauft worden... Nur aus Sentimentalität hielt ihn die Künstlerin zurück. Ob Hannah von ihren Altersgenossen in Chorweiler wiedererkannt wurde? Kornelia traf jedenfalls an dem Freitag auf den stellvertretenden Direktor ihrer Schule, der ganz erstaunt war, hier Kunstwerke einer Kollegin zu sehen, die dann auch noch sozial engagiert - im sozialen Brennpunkt - Freizeitgestaltung mit "Problemkindern" macht! (dabei sind meine Neffen und Nichten völlig harmlos, aber das kann der Vizechef ja nicht wissen. :-) Das gibt Bonuspunkte am Arbeitsplatz, zumal Kornelia um ihr Engagement in gemeinnützigen Vereinen sonst kaum Aufhebens macht.
Am Samstag war dann leider schon Finissage, die gegen 19.45 Uhr im Abräumen der Bilder bestand. Wir fuhren nach Chorweiler, wo ich die Rahmen, die Kornelia in Blisterfolie wickelte, vorsichtig auf der Kangoo-Ladefläche stapelte. Wenigstens mussten wir die center-eigenen Pappwände nicht mitnehmen! Während sich Kornelia noch mit ihren Künstlerkolleginnen unterhielt, erstand ich bei einem türkischen Gemüsehändler per Ausverkauf fünf Plastikschüsseln mit geschälter Ananas für einen schlappen Euro. Dem Herrn Prinz, der mit einem Rolltransporter gekommen war, hielt ich mehrmals die Schwingtüren des Chorweiler-Centers auf, vor dem bereits eine Phalanx gelhaariger Jünglinge auf die Verkäuferinnen wartete, um sie zur After-work-Party abzuholen. Um die Dosenmännchen ist es schade; die hätten ruhig noch ein bisschen in der Fanmeile sitzen können (die von den "unsrigen" Gefertigten hat sich Kornelia beim Abschied von Herrn Prinz ausgebeten, wir brachten sie dann noch der Schwägerin). Aber auch um Kornelias Bilder, die hier in dieser Umgebung, aber auch als Kontrastprogramm zu so viel biederer, wenn auch meist gut gemachter Konfektionskunst wirklich etwas Besonderes waren.

Vielleicht haben die Schattenmenschen den Dosenmännchen ja noch manches zu erzählen. Ich bin sicher, dass sie sich in der einen Woche gut kennengelernt haben und jetzt e-Mails austauschen. Das Panorama vom Stadion im Hintergrund der Fanmeile hatte übrigens der City-Center-Chef Antwerpen besorgt. Und Kornelia zeigte den Kindern, als der Draht ausging, wie man die Beine auch aus geflochtener Kordel machen kann.